Dibujo abstracto.

A continuación, en esta entrada comentaré los trabajos realizados en clase y en casa con la temática del dibujo abstracto basado en los sentimientos trasmitidos por una canción. Esta actividad se basó en el trabajo de Kandisky.

Siguiendo esto, realizamos cuatro cuatros en tamaño DIN A4, con cuatro músicas diferentes:

Primavera de Vivaldi:

El himno de la Alegría

Rammstein -Fever Frai.  
Iutsun zun (música africana). 

Puesto que Kandisky realizaba sus dibujos abstractos ayudado con música, nosotros hemos realizado las mismas actividades, siendo uno trabajo de casa y de clase. Ambos trabajso comparten los mismo objetivos, materiales, temporalización, prodecimientos, etc.

Procedimiento: Para realizar ambos trabajos lo primero que tuvimos que hacer fue escuchar la música y posteriormente, en una segunda audición, comenzamos a pintar. Teníamos que pintar durante la duración de la canción.

Materiales: Los materiales utilizados fueron: láminas, cuatro en DIN A4 y una en DIN A3; lápices de colores y ceras.

Temporalización: La temporalización de este trabajo fue variada puesto que dependia de la duración de cada pieza de música.

Objetivos: Los objetivos que parten de esta actividad son los siguientes:

• Desarollar la capacidad creativa del alumno.
• Saber interpretar la música.
• Expresar sentimientos a partir de los que transmite la música.
• Aprender a utilizar las técnicas secas del lápiz del color y las ceras.

Aplicación pedagógica: La aplicación pedagógica desarrolla los objetivos de "desarrollar la capacidad creativa del alumno" y "saber expresar sentimientos a partir de los que transmite la música", es por ello que una de las aplicaciones que tiene este trabajo es el de a partir de una serie de canciones los niños, utilizando temperas y pinturas de dedos y papel contínuo, puedan realizar un mural en el que expresen los sentimientos provocados por esa pieza musical. 

De ese modo, se favorecerá el trabajo en grupo puesto que sería interesante que se realizara en equipos de unos cinco niños por grupos y la utilización del color. 

También puede ser interesante el colgar esos cuadros en el aula o en el pasillo para que los demás compañeros puedan disfrutar de las creaciones de nuestros alumnos y además, estos sentirse auténticos artistas.

A continuación, mostraré los distintos trabajos realizados tanto en clase como en casa. Comenzaré con los de clase:

Inspirado en "La Primavera" de Vivaldi.

Inspirado en "El Himno de la Alegría" de Beethoven en versión moderna.

Inspirado en la canción de Rammstein Fever Frai.

Inspiración en la canción africana Iutsun zun. 

Y finalmente, el trabajo de casa realizado a partir de la sinfonía "Oh Fortuna" de la ópera de Carmina Burata:

Realización de un vídeo mudo.

"RECUERDOS DE NUESTRA VIDA"

En esta entrada, comentaré el vídeo de "Recuerdos de nuestra vida". Este, se realizó siguiendo las indicaciones de la profesora, que principalmente se basaban en que este vídeo no contuviera sonido, podía tener música, pero esta al igual que la imagen debía de ser muda.

Nuestra pequeña "película" cuenta la historia de una pareja, cuya relación comienza desde que eran niños y que dura hasta la muerte de él. El hecho de comenzar con la muerte del marido, nos sirve como introducción para el resto de la historia. En la película, además de imagen en movimiento, podemos observar también imágenes fijas como son las fotografía, que se suponen, forman parte del álbum familiar de la mujer. También, se muestra en la película que la imagen cambia de blanco y negro, es decir, la imagen pasa de ser bicromática a ser a todo color, esto se debe a que queríamos causar la sensación de unos recuerdos felices y amargos, siendo estos últimos los de la imagen en blanco y negro y los felices en color. 

Procedimiento: El procedimiento seguido para la realización de este video fue el siguiente: primero grabamos las imágenes en vídeo, luego lo montamos (seleccionando las mejores imágenes, recontándo vídeo, etc.) y posteriormente, añadimos la música, siendo estas "Frank Liszt - Liebestraum - Love Dream" para las escenas en blanco y negro y la "Sonata para Clarinete de Mozart". 

Materiales: Los materiales utilizados fueron cámaras de vídeo y fotografía, elementos de vestuario (vestidos, sprays para el pelo de color gris, pelucasy todo serie de atrezzo)  y finalmente, un ordenador para montar el vídeo.

Temporalización: La temporalización de este trabajo fue bastante larga, necesitamos de todo un día para grabar el vídeo y de varios días para poder montarlo completamente. 

Objetivos: Los objetivos que tiene esta actividad son los siguientes:

• Desarrollar la creatividad del niño.
• Ser capaces de expresar sentimientos a través de imágenes en movimiento, recurrir a la música y a la expresión facial para trasmitirlos.
• Aprender a editar vídeos.
• Aprender a observar los diferentes planos que se pueden utilizar para grabar una imágenes y a su vez, saber elegir cual es el más adecuado en cada momento.
• Desarrollar el sentimiento por el llamado séptimo arte y saber interpretarlo y conocerlo.

Aplicación pedagógica: La aplicación pedagógica más importante desarrolla el objetivo de "desarrollar el sentimiento por el llamado séptimo arte, saber interpretarlo y conocerlo", es por ello que esta aplicación sería que los niños desarrollaran un corto hablando de un tema específico, por ejemplo, "el acoso escolar", sirviendo este tema para adoctrinar a sus compañeros sobre los perjuicios de este tema. Sería interesante, que cada grupo de niños hablara de un tema que les interese a todos sus compañeros y que sirva como denuncia a algún problema de la sociedad. 

También podría ser interesante, el hecho de que una vez terminada una unidad didáctica, los niños pudieran realizar una película explicando ese tema para después exponerla en clase y evaluar sus conocimientos.

Este trabajo fue realizado por el Grupo 8 compuesto por:

• Ana Barrón Almendros
• Cristina Berrocal Van Hove
• Irene Buendía Sánchez
• Jennifer Díaz Gómez

https://www.youtube.com/watch?v=Qa7y10wcg6s&feature=youtu.be (Link del vídeo)

"Bodegón"

En esta entrada comentaré los dos bodegones realizados, el primero de ellos será el realizado en clase y después comentaré el que realicé en mi casa. 

Con la realización de esta actividad, aprendimos a utilizar el carboncillo, pero primero debemos saber que es el carboncillo:

"Llamamos carboncillo al carbón vegetal que se obtiene de la madera del bonetero o evónimo. Se usa para dibujar y ocasionalmente se obtiene de otras maderas como el sauce, nogal, tilo o romero.
El carboncillo se utiliza para hacer dibujos preparatorios, estudios detallados de claroscuro y para esbozar la composición de una pintura. Por su gran ductilidad, tanto para el dibujo a línea como para la mancha, es una herramienta útil para realizar bocetos. Variando la presión se consigue una gran gama de grises, desde un intenso negro aterciopelado hasta el gris más sutil. Frotando la barra en horizontal sobre el papel se consiguen superficies de mancha con textura que se pueden variar en intensidad y suavizar difuminándolas. Permite realizar dibujos muy rápidos, de gran intensidad y complejidad. El carboncillo también se utiliza en los dibujos académicos, con un acabado muy esmerado, que realizan los estudiantes de arte copiando reproducciones en escayola de esculturas clásicas. Para este tipo de dibujo se utilizan carboncillos de distinta dureza. El efecto es un suave modelado en el que se reproducen sombras, luces y reflejos con mucho detalle y una escala de grises muy amplia. Para conseguir este efecto se funden los tonos con un difumino, una barra de papel enrollado y afilado.
El carboncillo se utiliza para los primeros esbozos de una composición mural o un cuadro. Permite trazos amplios y no se fija a la superficie, de manera que se pueden hacer correcciones muy fácilmente con solo golpear suavemente con un trapo para eliminar el dibujo. Los trabajos al carboncillo son muy delicados y necesitan de recubrimientos fijadores. También se producen carboncillos en algunos colores distintos del negro, pero siempre en tonos oscuros."

Para aprender a utilizar el carboncillo y aprender a dar sombras y brillos pintamos un bodegón, en este caso este se realizó con materiales de belleza femeninos como son los pintalabios, sombras de ojos y una caja que es el centro del dibujo.

Los objetivos que persigue esta actividad son comunes para ambos dibujos, y podemos decir que son:

• Fomentar la visión espacial de nuestros alumnos.
• Estimularlos en el arte de la pintura a partir de el dibujo de objetos que les gusten.
• Fomentar el trabajo grupal, en el caso del bodegón de clase. Puesto que cada compañero debe traer un objeto e intentar que concuerde en temática con los objetos de sus compañeros.
• Aprender a usar el carboncillo y perfeccionar la técnica del grafito.
• Aprender a centrar los elementos en la lámina.

El procedimiento llevado a cabo para realizar esta actividad fue el siguiente: Primero tuvimos que seleccionar los elementos que más nos interesaban y que sobre todo, no tenían mucha complicación. Los colocamos de la manera que más nos interesaba, puesto que cada componente del grupo tenía una perspectiva diferente del dibujo, lo que hacía que la actividad fuera mucho más interesante y todos debíamos tener mínimo un par de elementos. Luego dividimos nuestra lámina en cuatro partes iguales y comenzamos a medir los diferentes elementos, siendo el que primero pintamos, la caja, ya que es el centro de nuestro bodegón.

A continuación, pintamos los demás elementos.Una vez, terminados todos los elementos comenzamos a darles detalles añadiendo sombras y luces allí donde era necesario.

Los materiales utilizados fueron comunes en este caso, para ambos bodegones. Utilizamos:

• Lámina DIN A3 como sustento de nuestro dibujo.
• Grafitos de diferentes durezas (HB y 2B).
• Difumino.
• Carboncillo.

Por último, la temporalización fue de aproximadamente unas cuatro horas. He de aclarar, que me fue muy complicado terminar este dibujo puesto que en clase no pude terminarlo y en casa no podía recordar exactamente las sombras del dibujo. 

Continuaré con el bodegón realizado en "casa". Como ya he comentado antes, este bodegón comparte  objetivos  y materiales con el anterior por lo que me centraré en los procedimientos y la temporalización.

Los procedimientos fueron los siguientes: lo primero que tuve que hacer fue elegir que elementos quería que estuvieran presentes en mi bodegón. Elegí un membrillo, cuya forma quizás no es muy bonita, pero en conjunto quedaba bien; una naranja y una jarra de barro pequeña. 

La realización de este bodegón fue mucho más sencilla que la del anterior, no solo por la simplicidad de los elementos, sino porque podía situarlos como más me gustara y sobre todo, podía adaptar la luz según mis intereses (la luz la produje mediante una lámpara). 

El modo de dibujar fue igual que en el anterior. 

Finalmente, la temporalización fue de una hora más o menos. 

Adjunto la bibliografía de donde he sacado la definición de carboncillo:

http://www.fotonostra.com/glosario/carboncillo.htm 

Pero previamente, antes de trabajar el bodegón realizamos una prueba del grosor  y dureza de diferentes lápices y también realizamos pruebas para pintar volúmenes.

"Autoretrato y retrato del compañero"

La segunda actividad que realizamos en clase fue la del "Retrato". En ella, aprendimos a medir con el lápiz (que debe hacerse con el brazo completamente estirado y midiendo con el lápiz en relación con nuestro pulgar).

El hecho de utilizar un carboncillo más blando nos permite poder difuminar algunas zonas al aplicar las sombras.

Los objetivos que se deben de llevar a cabo con la realización de esta actividad son los siguientes:

• Conocimiento de nuestras propias fracciones.
• Dominio del grafito y conocimiento de los tipos de este.
• Saber medir nuestras fracciones.
• Comenzar a dibujar fracciones.

El procedimiento llevado a cabo fue el siguiente: 

Para realizar este trabajo lo primero que debíamos hacer era dividir la lámina de DIN A3 en cuatro partes iguales, de modo que señalizáramos el centro de esta. Una vez señalizado el centro, debemos dibujar la forma de nuestro cráneo y luego nuestras fracciones principales, es decir, los ojos, boca, y nariz y continuar con el cuello. Finalizados los rasgos principales, debemos resaltarlos utilizando para ello un carboncillo más blando que el anterior siendo este último en mi caso un carboncillo HB y siendo el más blanco un B2.

Los materiales utilizados fueron los nombrados anteriormente, es decir, una lámina DIN A3, un folio puesto que realicé dos autoretratos y dos grafitos uno de dureza HB y otro de dureza B2. Además de un difumino.

Por último, la temporización. Al haber realizado dos autoretratos, el tiempo destinado a realizar este trabajo es mucho más amplio que si únicamente fuera un retrato. Por lo tanto, el tiempo destinado a realizar esta actividadfue de unas tres horas y media casi cuatro. 

A pesar, de que el retrato del compañero fue otra actividad mandada para casa, he visto interesante introducirla en la misma entrada que mi propio retrato, sobre todo por el hecho de que los materiales siguen siendo los mismos (exceptuando el hecho de que el soporte del dibujo es en este caso un DIN A4). 

El procedimiento fue el mismo, aunque en este caso pintar a mi compañera Sonia García fue más sencillo que pintarme a mi misma, puesto que observar los rasgos de una persona y poder medirlos directamente es mucho más sencillo (es por ello que considero que el resultado es más exacto que mi propio retrato). 

Los objetivos varían un poco, puesto que ya no me estoy refiriendo a mis propios rasgos sino que son los de una compañera. De modo, que se cambiaría el objetivo de "identificar nuestras propias fracciones" por el de "identificar las fracciones de un compañero y saber plasmarlas en la lámina". 

La temporalización, fue diferente puesto que este dibujo lo realicé en mucho menos tiempo que mi propio retrato, aproximadamente en una hora. 

Dinámica de Presentación.

La primera actividad realizada, fue la de "Dinámica de Presentación". En ella, realizamos un cartel con el nombre de un compañero y en el cual reflejamos sus gustos dibujando cosas y coloreando su nombre con su color favorito. A mi me tocó realizar el trabajo de Ana Barrón Almendros.

Objetivos: Con la realización de este trabajo hemos llevado a cabo una serie de objetivos como son el de conocer a nuestros compañeros, empatizar, realizar una tarea artística partiendo de algo que le pueda gustar a nuestro compañero, practicar los colores y su mezcla, etc.

Procedimiento: El procedimiento llevado a cabo durante la realización de esta actividad fue el siguiente, lo primero que hicimos fue dividir un folio en tres partes iguales, de modo que conseguimos formar un triángulo y que nuestro cartel se mantuviera en pie. Luego realizamos un rótulo con el nombre de nuestro compañero y lo coloreamos con los colores que a él le gusta, en este caso, morado. Luego dibujamos cosas que le gustan a nuestro compañero, como el baile y la natación. Por último presentamos a nuestro compañeroy a nuestro cartel a la clase.

Materiales: El material utilizado fue:

• Folios en blanco.
• Ceras, pinturas de plastidecor y pinturas de madera.

Temporización: El tiempo dedicado a realizar esta actividad fue de unos 15 a 20 minutos.

Actividad didáctica: Esta actividad principalmente sirve para presentar a los compañeros de nuestra clase, podrían presentarse así nuestros alumnos y así si es una clase nueva, conocerse entre ellos.